Анализ стихотворения Александра Прокофьева «Аленушка»

 Знаменитый советский поэт-песенник и журналист А. А. Прокофьев создал множество прекрасных произведений. Одно из них – стихотворение «Аленушка». В нем автор показал свое трепетное отношение к родной русской природе. Он словесно, при помощи ярких, точных эпитетов и других художественных тропов нарисовал восхитительный пейзаж, в центре которого  изобразил юную девушку, одиноко сидящую у воды, погруженную в свои мечты. Здесь можно услышать кукование кукушки, дыхание ветерка, шелест трав и многое другое. Стих и в наши дни пользуется особой популярностью и интересом в читательской среде. Чем же обращает на себя внимание  любителей поэзии вышеупомянутое произведение? Ответ на этот вопрос мы попытаемся найти, проанализировав  этот лирический текст по плану.

История создания

Как считают большинство литературоведов и критиков, основой для такого прекрасного лирического стихотворения Александра Прокофьева стало известное полотно «Аленушка» знаменитого русского живописца Васнецова. Но эта версия не совсем верна. Несомненно, Прокофьев смог сделать изображение шире и дополнить его интересными деталями.  Он изобразил центральную героиню более эффектной и яркой и окружающий ее пейзаж тоже. К примеру, нарядил  девицу в синее платье и украсил ее голову венком из цветов. Также поэт описал в тексте тропинку и тополиный пух, кукушку, пруд, солнце.

В работе над своим сочинением Прокофьев стремился к изображению чистой, мечтательной натуры посреди восхитительной природы. Цель и идея поэта совпали с идеями живописца. 

 Стихотворение «Аленушка» было написано Александром Андреевичем в тяжелое для страны время, в военном 1942 г., когда автору  было уже за 40 и служил он военным корреспондентом. До войны Прокофьев окончил учительский институт, успел поработать в органах госбезопасности. Мирная идиллия, запечатленная на холсте, позволяла читателям отвлекаться от трудных фронтовых будней и видеть то, за что именно нужно сражаться. За эту Аленушку, за культуру, за Родину, породившую такой проникновенный образ девушки.

Жанр и размер

Анализируемый текст является лирическим стихом. Огромное значение в нем отводится пейзажу. Именно изображение родной природы составляет основу сочинения.

Произведение написано в размере – хорей, с использованием перекрестной рифмовки.

Композиционная структура

По смыслу стих «Аленушка»  разбивается на 3 части.

Часть 1 говорит читателю о том, что возле пруда проводит время юная, задумчивая девушка. Она расположилась у самой воды, где слышно, как шелестят тростники.

 Часть 2 содержит описание самой героини. На Аленушке синее платье и цветочный венок.

Заключительная часть выражает авторское восхищение пейзажем вокруг Аленушки. Чудесная картина освещена ярким лучом солнца, откуда-то издалека доносится кукование кукушки.

Образы и символика

Главным в стихотворении стал образ самой  Аленушки. Сказочные героини  Прокофьева и Васнецова различаются. В поэтическом тексте Аленушка в синем платье, в ее венке гвоздики и лилии. Поэт неспроста нарядил  героиню в такое одеяние. Принято считать, что синий цвет – символ доброты, преданности, невинности. Нежная девушка, сидя у воды, задумалась о чем-то сокровенном.  Присутствие белого и красного цветов в украшении героини говорит  о том, что она девица на выданье. Красный  принято считать  цветом страстности, а белый символизирует непорочность.

Важную роль играют в тексте и природные образы. Автор испытывает чувство восхищения  к синеющим небесам, к растительности,  к воде. Немаловажное значение в стихе отводится и свету солнца. Он символизирует веру героини в будущую счастливую жизнь.

Прокофьев говорит о воде, что она «мертвая», так как она вся затянута ряской и совсем непригодна для обитания в ней живых организмов. Однако  этот эпитет относится также к сказке про Аленушку.  Из сюжета следует, что злая ведьма упрятала героиню на речное дно. Но когда омыли родниковой (живой) водой, девица ожила и еще больше похорошела.

Конец произведения  проникнут оптимистичным настроем:  ведь  и заглохший водоем необходим природному миру. Он прогревается солнцем, растет буйная трава, и обитатели леса живут неподалеку от воды, так как она необходима им для существования.

Темы, настрой, проблематика

Тема русской природы в поэтическом тексте является основной. Не менее важной автор считает и тему связи человека с природой и его места в ней. Он восхищен красотой природного мира и девичьей красой Аленушки.  Она выглядит мило и очаровательно на фоне  летнего пейзажа среднерусской полосы. Изображая знакомые всем богатства природы – растения, поэт предоставляет возможность читателям проникнуться настроем и разглядеть более детально написанную им картину.

Мотив русских народных сказок  проникает в атмосферу, наполненную загадками и чудесами, летнего леса.  Тайна героини нам неизвестна,  и почему она сидит в одиночестве на берегу, можно  лишь предполагать. Может, девушка ожидает кого-либо, может, о ком-то грустит. Ее нарядный внешний вид – синее яркое платье и нежный венок – свидетельствует о том, что она туда пришла на свидание. Но мы можем только предположить это. Возникающие у читателей вопросы придают произведению загадочность, многогранность, делают его  интересным, наделяют глубоким смыслом. Читая стихотворение, каждый из нас строит  догадки по-своему.

Текст пронизан спокойным, задумчивым настроением. Тихий летний пейзаж оказывает на нас влияние своей  неторопливостью, степенностью, размеренностью. Лес и водоем вызывают у нас воспоминания о безмятежном отдыхе летом.

Основная мысль, идея

Когда мы читаем стих Прокофьева, то начинаем думать о том, что нужно жить в гармонии с природным миром, стремиться к единению с природой, искать собственное место в ней. Прокофьев демонстрирует нам свои патриотические чувства, с любовью описывая русский пейзаж, он восхищается русской культурой. Это произведение можно считать признанием  автора в любви к своему краю, к собственной Родине. Он считает, что у природы все прекрасно: и вода, и растительность, и небеса.  Кроме того, в ней все взаимосвязано и нет ничего лишнего и ненужного.  Природные процессы, происходящие в ней, отлажены и систематизированы. Мир природы устроен мудро и развивается по своим законам и правилам. Заглохший пруд тоже несет природе свою пользу, в нем нашли себе обитель травы и насекомые. Смысл стиха «Аленушка» заключен в следующем: окружающая среда – это хорошо отлаженная, многоуровневая система, в которой существует взаимосвязь между всеми ее уровнями и элементами.

Несложно заметить отображение отечественного фольклора в подлинных русских пейзажах. В старину на Руси крестьяне не раз видели ту же  Аленушку, которую украшал такой же венок. О приключениях юной девы сочинили сказку. Потом  картина Васнецова послужила вдохновением для Александра Прокофьева. Основной мыслью стиха является осознание автором того, что именно Родина и есть неиссякаемый источник вдохновения. Эта же мудрая мысль возникает и в умах почитателей творчества Александра Андреевича.

Художественные средства

Создавая образы лирической героини и окружающей ее природы, Прокофьев в произведении употребил преимущественно традиционные средства и тропы.

• Точные эпитеты рисуют прелесть и миловидность юной героини, красоту русской природы («в зеленой ряске», «тополиный пух», «на платье синем», «золотые обручи», «милая Аленушка»).
• Олицетворения помогают оживить  летний пейзаж («…трава …знать не хочет, что мертва вода», «И тропинка к берегу ведет», «Солнце щедро…обручи кладет»).
• Антитеза с гиперболой детально дополняют образ героини и ее наряд, дают этому всему оценку и придают сказочность («Прост венок, а нет его красивей»).
• В тексте часто встречаются метафоры. Они и пейзаж, и образы  делают более яркими, выразительными, эффектными, например, («И цветет дурман-цветком багульник»).
• Также имеются в произведении оксюморон, взятый из исконно-русского фольклора «мертвая вода», аллюзия – «совсем, как в сказке, милая Аленушка сидит». Присутствуют признаки звукописи – «тростник качается, шумит», повторы – «тополиный пух», «с тополиных рощ» и иные тропы и приемы.
• Помимо всего перечисленного, поэт использует в тексте чистые и насыщенные краски.

Так с помощью этих выразительных  средств, а еще с помощью мягкой, спокойной, описательной интонации и неторопливого темпа Прокофьев старается создать умиротворенный, задумчивый образ девушки на берегу заглохшего пруда. Картина, написанная поэтом, конечно, отличается от полотна знаменитого живописца Васнецова, так как она вызывает более теплые, отрадные чувства.  Даже кукушка, кукующая у водоема, придает ей особый жизнеутверждающий смысл. В ней ощущается также и патриотическая направленность.

Таким образом, нам понятно, что поэт-песенник написал душевное, трепетное, светлое стихотворение, в котором прослеживаются фольклорные, исторические, природные мотивы. Невзирая на то, что оно отражает восхищение поэта работой художника, Прокофьев наиболее емко и детально передает сказочность и реалистичность воссозданной им словесной картины, раскрывает глубину ее смысла, позитивный настрой и эмоциональность.